Zoom sur notre artiste du mois : Gaëlle Buswel

Enchaînant les concerts avec des artistes et groupes de renom comme Zucchero ou encore ZZ Top, l'artiste blues rock Gaëlle Buswel a pris le temps de répondre à quelques questions pour nous. Découvrez l'interview complète ci-dessous !

Artwork : Guillaume Malheiro

Salut Gaëlle ! Merci d’avoir pris le temps de répondre à nos questions ! Peux-tu te présenter à nos lecteurs ?

Hello, je m’appelle Gaëlle Buswel, je suis auteure, compositrice, interprète et guitariste dans un registre blues folk rock 70’s et mon 4ème album, « Your Journey », est sorti l’année dernière.

Quelles sont tes principales influences ?

Il y en a pas mal :) Mais principalement Jonny Lang, The Temperance Movement, Bonnie Raitt, Joe Cocker, les Beatles, toute la période des 70’s ;) Et dans les artistes plus récents, j’adore l’univers de Jack white !

Tu as récemment fait la première partie de Zucchero lors de ses 3 dates Française (15/05, 18/05 et 21/05). Peux-tu nous parler de cette expérience ? Si je ne me trompe pas, c'était ton 1er concert à l'Accor Arena.

Ah c’était fabuleux, l’équipe de Zucchero est merveilleuse, on était super bien entouré par son équipe, super bien accueilli, le public était génial. Nous étions en acoustique et vivre son 1er Accor Arena ce n’est pas rien lol. L’immensité de ce lieu donne des frissons (dans le bon sens), j’y ai vu tellement de concerts !! Mais une fois lancée dans l’arène avec mes musiciens, on avait l’impression d’être comme à la maison. Le son était fabuleux, la salle était magnifique, tout était parfait. C’est toujours difficile de décrire ce que l’on ressent, j’ai juste adoré. Je le souhaite à tous les indés, de vivre une telle expérience :).

Vidéo : Lisa & Alexandre (https://www.facebook.com/watch/?v=1132084280690867)

En parlant de concerts. Tu as eu l'occasion de jouer dans de nombreux pays, comme la France, l'Angleterre, le Japon, les États-Unis et bien d'autres... Y en a-t-il un qui t'a particulièrement marqué ?

J’ai adoré chaque pays, car la culture est différente, chaque public a son énergie. J’avoue aux Etats-Unis, à Tahiti et au Japon, c’était assez incroyable. Les paysages sont juste fantastiques, les gens tellement adorables et le plus fou, c’est que nous avons été sollicités par de gros médias, presse, TV. Nous avons été invités sur les JT de 13h et de 20H à Phoenix et à Tahiti, nous avons fait des couvertures de journaux quotidiens en Arizona et au Japon... C’était dingue, alors qu’en France on ne passe pas à la TV...

Et qu’en est-il des artistes avec lesquels tu as eu la chance de jouer ?

J’avoue que là aussi, c’était magique. De belles rencontres avec des artistes qui nous ont inspirés avec mon équipe quand nous étions ados. J’ai eu la chance de faire toute la tournée française de Jonny Lang en 2018, d’ouvrir pour Ringo Starr à l’Olympia, pour Beth Hart, pour ZZ TOP sur plusieurs dates en France en 2019, vraiment c’était un rêve éveillé. On ne s’imagine pas un jour pouvoir rencontrer les artistes et musiciens qui nous ont inspiré, qui ont créé la musique que l’on fait aujourd’hui, de pouvoir discuter avec eux et de les savoir aussi humbles, accessibles et humains, ça nous a motivé encore plus que jamais.

C’est notre tourneur Gérard Drouot Production qui nous a énormément soutenu à cette période et avec qui aujourd’hui nous travaillons officiellement.

Ton quatrième album a vu le jour en 2021. Peux-tu nous le présenter en quelques mots ?

Cet album s’appelle « Your Journey », nous l’avons sorti sur la 2ème partie de la pandémie, c’était un pari risqué, mais il fallait qu’on redonne un peu de boost et d’espoir à nos fans.

Nos fans nous ont soutenu toute la 1ère année de pandémie et en 2021, on a joué la carte quitte ou double de sortir cet album sans tournée. C’était hyper risqué pour nous, car en tant qu’indé, s’il n’y a pas de concerts, on ne vit pas. Notre vie, c’est le live.

Nous avons eu la chance d’avoir le soutien de toute la presse de la musique à la sortie de cet album. Et cet album, c’est un peu un coup de boost positif, « Your Journey » parle de la vie, des moments à saisir, de se dire que tout commence aujourd’hui et qu’il ne faut rien laisser t’empêcher d’avancer ou de réaliser tes rêves. C’était en fait le meilleur moment pour que cette chanson et cet album existent, ça a redonné un bel espoir aux gens. Je voulais continuer de faire rêver les gens avec l’Art, après ces 2 années compliquées. 

Nous avons même sorti un live dans un cirque 2 mois après pour soutenir un autre univers du spectacle également et comme concert de sortie d’album, car le vrai concert de sortie d’album n’a pu avoir lieu qu’en novembre, soit 8 mois après sa sortie. Tout s’est fait à l’envers sur cet album, mais ça été très bénéfique pour nous au bout du compte. Je suis vraiment fière de cet album.

Comment se déroule habituellement ton processus d’écriture ?

Il n’y a pas de processus particulier, ça peut partir d’un riff, d’un bout de mélodie, une soirée avec ma guitare, un évènement qui m’a marqué et j’ai envie de délivrer ça sur le papier. Mon équipe compose aussi beaucoup maintenant, on collabore pas mal ensemble aujourd’hui.

Parlons merchandising. Y a-t-il un objet de merch auquel tu accordes une importance particulière ? Si oui, lequel et pourquoi ?

Haha, tout le merch est important, j’aime chouchouter mes fans. J’avoue, je suis très pointilleuse sur le packaging de mes CDS, j’ai envie que les gens soient fiers d’avoir nos objets et qu’ils ramènent une petite part de nous chez eux. Il y en a pour tout le monde, les femmes, les hommes...

Récemment, j’ai réalisé un backdrop avec un dessin qui révèle beaucoup de messages positifs dedans, j’en suis vraiment très heureuse !!! Hey, mais c’est vous qui l’avez fait en plus ;)

Photo : https://www.facebook.com/ajantiphoto

Le mot de la fin est pour toi !

À bientôt sur scène !!!! C’est ici que tout se passe ;)