Begegnung mit der Band Red Mourning beim Hellfest 2022!

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Das Team von Distrolution / Distrolution Merch hatte das Glück, vom 19. bis 26. Juni 2022 am Hellfest Festival teilzunehmen. Auf dem Programm standen Konzerte, Begegnungen... und mehrere Interviews, die Sie jede Woche in der FR-Version auf Distrolution Merch und in der EN-Version auf Distrolution finden können! Entdecken Sie ohne weitere Verzögerung unser Interview mit der französischen Band Red Mourning!

Foto: @fannooshka

Hallo Red Mourning, danke, dass ihr euch die Zeit nehmt, unsere Fragen zu beantworten. Zum Anfang, könnt ihr euch vorstellen?

Aurélien: Ich bin Aurélien, Schlagzeuger und Sänger.

Alexandre: Alexandre, Gitarrist, Lapsteel-Spieler, wir wissen nicht, wie man das nennt (lacht), und Chorsänger!

Sébastien: Sébastien, Bassist und Backing Vocals!

JC: JC, Chorsänger! Nein, ich scherze. Ich bin Sänger!

Aurélien: Und Mundharmonikaspieler!

Alexandre: Und auch Mundharmonikaspieler, ja!

Wie wurde Red Mourning gegründet?

Sébastien: Red Mourning ist das Ergebnis eines Treffens von Musikern im Internet. Wir haben eine Band mit verschiedenen Formationen gegründet und haben die richtige ungefähr 2006 - 2007 gefunden, so in etwa!

Aurélien: 2005!

Sébastien: Mit dir? 2005?

Aurélien: Ja!

Sébastien: Und wir haben unser erstes Album 2008 veröffentlicht. So ist es. Mit einem starken Blues-Einfluss, der von JC kam, dem Beitrag der Mundharmonika und dann mehreren Einflüssen von jedem Bandmitglied, die sich ziemlich gut in der Musik wiederfinden. Und dann haben sich die Kompositionen auch je nach Besetzung weiterentwickelt. Jetzt komponiert hauptsächlich Aurélien, früher war es mehr der andere Gitarrist. Aber Alex komponiert auch ziemlich viel. Wir alle legen Hand an.

Wie vereinbart man Berufs- und Privatleben mit der Führung einer Band? Nicht zu kompliziert?

JC: Ich denke, in Frankreich gibt es sehr wenige Bands, die sich zu 100% ihrer Musik widmen können. Also gehören wir zu den 99% der Bands, die etwas anderes zum Leben haben. Wir machen also Musik, wenn wir können. Und weil wir es lieben, natürlich! Nein, aber es stimmt, Scherz beiseite, es ist unsere Leidenschaft. Also widmen wir dem enorm viel Zeit, Energie und auch Geld. Dann versuchen wir, das alles ein bisschen auszugleichen und zu vereinbaren... Wir haben Berufe, die es uns erlauben, etwas Freizeit zu haben. Und je nach Person vermischen wir das mehr oder weniger mit unserem Berufsleben. Es ist nicht immer einfach, besonders mit diesem Musikstil. 

Sébastien: Danach ist es keine Qual. Es gibt viele Leute, die viele Hobbys und Freizeitbeschäftigungen haben. Für uns ist es Teil unserer... Ich denke, es gibt eine fast lebenswichtige Funktion darin, regelmäßig Musik zu machen und sich dadurch zu verwirklichen, also... Wenn wir 7 Stunden am Tag arbeiten, oder 8 Stunden, oder 12 Stunden, egal, es bleibt immer noch ein bisschen Zeit, trotzdem.

Aurélien: Was cool ist, ist, dass wir, da es nicht unser Broterwerb ist, etwas künstlerische Freiheit behalten. Wenn wir etwas völlig Verrücktes machen wollen, das niemandem gefallen wird, wie es der Fall ist... Das ist es, was wir von Anfang an machen (lacht)

Alexandre: Ja, das geht jetzt schon 15 Jahre so! (Lachen)

Aurélien: Wir können uns das erlauben, weil wir uns hinterher nicht fragen müssen "Werden wir genug verkaufen?". Wir haben da völlige Freiheit, wir haben keinerlei äußeren Druck darauf, was wir tun müssen... Wir machen wirklich, was wir wollen!

Alexandre: Ich war wegen des Geldes gekommen... und bin enttäuscht! (Lachen)

Lassen Sie uns über Ihre aktuellen Aktivitäten sprechen. Ihr nächstes Album "Flowers & Feathers" wird im Oktober 2022 erscheinen. Wie verlief Ihr Kompositionsprozess?

Aurélien: Wir haben ziemlich viele Songs entwickelt. Tatsächlich hat sich das während der Pandemie ziemlich beschleunigt, weil wir natürlich etwas mehr Zeit hatten, um an den Songs zu feilen usw., aber wir hatten die Songs schon ziemlich viel bei den Proben mit Alex gearbeitet. Also verschiedene Kompositionsprozesse. Es gibt einen, den wir komplett zusammen bei den Proben komponiert haben, einen anderen, der eine Komposition von Alex ist, an der wir bei den Proben gearbeitet haben, und dann andere, die meine Kompositionen sind, an denen wir zusammen mit Alex gearbeitet haben, um sie einzubringen und etwas lebendiger zu machen usw. Was wir wollten, war etwas Organisches, nichts am Computer Komponiertes. So. Und wir sind auch durch die Phase gegangen... Wir haben eine akustische EP gemacht, und das hat das Schreiben des letzten Albums ziemlich beeinflusst, wo es eine etwas wichtigere akustische Komponente gibt, darunter drei wirklich rein akustische Songs. Wir haben während Covid viel aus der Ferne gearbeitet, wo JC am Gesang gearbeitet hat usw. Wir haben an den Arrangements gearbeitet, uns Ideen geschickt und so... So war das! Ich weiß nicht, ob ihr etwas hinzufügen wollt, meine Herren? (wendet sich an die anderen Bandmitglieder)

Alexandre: Ich habe nicht viel hinzuzufügen. Ich war da, also erinnere ich mich daran. Es stimmt mit dem überein, was ich erlebt habe! (lacht)

JC: Dieser Mann sagt die Wahrheit! (Lachen)

Alexandre: Ich sage das nicht aus Faulheit... Nein... überhaupt nicht... (lacht)

Dieses Album folgt auf "Under Punishment's Tree", das 2018 erschienen ist. Wenn man diese beiden Alben vergleicht, wie sehr hat sich Ihre Musik in 4 Jahren entwickelt?

Aurélien: Ja. Wir haben zwischen den beiden eine akustische EP gemacht, die... 2019 herauskam!

Das vorherige Album... Wir hatten noch viele Kompositionen von unserem früheren Gitarristen, Romaric, der die Band 2015 verlassen hat. Also war sein Einfluss noch ein bisschen präsent. Hier ist es wirklich komplett neu. Es gibt keine Kompositionen mehr von ihm. Hier sind es entweder Kompositionen von mir oder von mir und Alex, immer mit den Einflüssen von Seb und JC. Das hat natürlich einen Einfluss auf das Schreiben. Wir haben auch neue Dinge ausprobiert, um nicht die gleichen Lieder zu machen. Wir haben neue Instrumente erkundet, mit Banjo, Orgel, viele Keyboards usw. JCs Art zu singen hat sich mit dem Übergang zur Akustik ein wenig weiterentwickelt. Es geht mehr um Emotion, um Interpretation usw.

So versuchen wir immer, neue Dinge auszuprobieren, also entwickelt es sich zwangsläufig durch diese Elemente zu neuen Dingen für uns, die wir noch nie gemacht haben und die wir vorschlagen. Die Leute werden es mögen oder nicht, aber zumindest haben wir es vorgeschlagen!

Sébastien: Nein, aber selbst beim Album davor hatten wir die Songs noch mit einem anderen Gitarristen komponiert, und tatsächlich waren wir immer noch in dieser Art von sehr bluesiger Bewegung, noch beeinflusst vom alten Gitarristen. Also liegt es hier nicht nur an den Lineup-Änderungen, es ist wirklich die Tatsache, dass wir wieder von einer Art sterilem, jungfräulichem Boden ausgegangen sind. Das war cool! 

In Erwartung der Veröffentlichung des neuen Albums haben Sie einen ersten Titel mit dem Titel "The Coming Wind" enthüllt. Welche Themen werden in diesem Lied behandelt und was hat es inspiriert?

JC: Was ihn inspiriert hat, war das Lesen eines Buches. Ich sage immer das Gleiche, ich mag es nicht so sehr, die Geschichte hinter den Stücken zu erzählen, weil ich es mag, dass jeder sie ein bisschen so interpretieren kann, wie er es fühlt, weil das auch das ist, was ich gerne mache, wenn ich Musik höre. Es geht schließlich darum, was ich selbst darauf projiziere. Aber um ein ganz klein wenig darüber zu sprechen... es geht um die Zukunft, um Entscheidungen im Leben und auch um mögliche und unmögliche Zukünfte. Also siehst du, was kommt. Und das war's!

Warum haben Sie diesen Titel gewählt, um das Album anzuteasern? Ist es ein Lied, das Ihrer Meinung nach den Gesamtgeist Ihres kommenden Albums gut repräsentiert?

JC: Ich glaube, es gibt ziemlich viele verschiedene Stimmungen auf diesem Album, also ist es nicht unbedingt repräsentativ. Aber wir finden es...

Aurélien: Der Song ist atypisch.

JC: Ja, eher atypisch. Aber wir finden, dass es ein sehr gelungenes Stück ist, das uns sehr gefällt. Es ist auch der erste Song des Albums.

Aurélien: Und es gab auch visuell etwas zu machen!

JC: Ja, genau. Es gibt eine echte Geschichte. Los, erkläre.

Aurélien: Tatsächlich haben wir ein Video veröffentlicht, das am Montag herauskam. Regie führte Angel FONSECA, der auch am Hellfest arbeitet. Und es gab eine ästhetische und visuelle Seite, die daraus hervorgehen konnte, die ziemlich interessant war. Und übrigens sind wir vom Video nicht enttäuscht.

Sébastien: Wir sind zufrieden mit dem Clip!

Aurélien: Was habe ich gesagt?

Sébastien und Alexandre: "Wir sind nicht enttäuscht".

Sébastien: Wir können nicht nur negativ sein (Lachen)

Alexandre: Es ist ein sehr visueller Clip, was übrigens typisch für Videos ist.

Aurélien: Es war auch nicht zu sehr ein "zu Metal" Song. Es gab eine Seite... Nun, der Song ist 5 Minuten lang, es gibt eine große, sehr atmosphärische Passage in der Mitte, sehr melodisch. 

JC: Das ist übrigens ein Lied ohne Scream!

Aurélien: Es gibt kein Geschrei! Es ist unser erster Song ohne Metal-Geschrei. Also aus all diesen Gründen. Wir wollten ihn hervorheben und es markiert wirklich einen Bruch mit unseren vorherigen Alben.

Sébastien: Ich denke, es ist an sich repräsentativ für dieses Album, denn wenn man das hört, denkt man... Für diejenigen, die Red Mourning ein bisschen kennen, werden sie denken... Das sind übrigens die Rückmeldungen, die wir bekommen haben. Es ist "sie sind losgezogen, um etwas anderes zu suchen".

Als Musikfan lege ich besonderen Wert auf die visuelle Identität einer Band, insbesondere auf die Cover von Singles, Alben... Welche(r) Künstler steckt/stecken hinter euren Covern?

Sébastien: Es gab tatsächlich mehrere. Die ersten beiden waren mit dem Label. 

JC: Ja!

Sébastien: So ist es. Der vierte war ein Tätowierer und Gitarrist aus Lyon. Dann, nun, es ist hässlich, weil es kaputt ist, aber das Logo (auf sein T-Shirt zeigend) von Red Mourning, der Kopf, ist eigentlich von einer Künstlerin, einer echten Künstlerin, einer Grafikerin, die Auriane heißt, die sehr talentiert ist, die viele Sachen in Schwarz-Weiß macht. Sie ist eine Liebhaberin von Schwarz, insbesondere die Arbeiten von Charles Burns, solche Dinge. Sie hatte an diesem Logo gearbeitet, wir haben diesen Kopf benutzt, um das Cover unserer akustischen EP zu machen. Wir haben es ein bisschen anders koloriert.

Alexandre: Und auch alle unsere T-Shirts.

Sébastien: Und auch all unsere T-Shirts, weil wir es super schön fanden. Und wir dachten, wir versuchen für das letzte Album zu sehen, was sie machen kann, weil wir wieder etwas ändern wollten, und sie hat uns dieses Cover vorgeschlagen... das tatsächlich Federn und Blumen mischte. Und es ist wirklich... Es ist wirklich super schön, wir sind super zufrieden mit dem Ergebnis. Man sollte nicht zögern, sich anzusehen, was sie macht. Sie hat eine Insta-Seite, die @capitaine_corbeau heißt, sie macht viele Fotos, wo sie Modell ist, sie macht Zeichnungen... Sie ist wirklich eine geniale Künstlerin. Für das Innere haben wir allerdings Fotos mit einer Freundin von Alex gemacht, die Fanny heißt...

Alexandre: Storck, Fanny Storck, eine langjährige Freundin, die eine sichere Bank in Sachen Fotografie ist. Sie hat ihren eigenen Stil, arbeitet gut, schnell und effizient. Nun ja, es ist wirklich... Ihre Seite ist... @fannooshka, glaube ich. Sie macht absolut wunderschöne Fotos. Ich hatte 200% Vertrauen in sie, weil ich wieder einmal lange Zeit mit ihr an Fotos und allem gearbeitet habe... Sie ist... Vom Feinsten!

Sébastien: Außerdem fängt Aurélien auch an, sich mit einigen Videografikdingen zu beschäftigen...

Alexandre: Er hat letzte Woche gerade mit Paint angefangen! (lacht)

Aurélien: (lacht) Aber danach haben wir auch ein Interesse daran... Nun, wir arbeiten gerne mit Leuten zusammen, die uns eine Welt, Dinge usw. vorschlagen. Nicht nur jemanden bitten, uns ein klassisches Metal-Cover zu machen. Wir wollen eine etwas originelle Welt, das Gleiche gilt für das Video, Angel war sehr vorschlagsfreudig. Wir haben ihm ein Konzept vorgeschlagen, aber er hat es sich zu eigen gemacht. Er hat sein eigenes Video vorgeschlagen, mit seiner eigenen Vision. Also mögen wir es auch, künstlerisch mit anderen Leuten zusammenzuarbeiten, sei es bei Fotos oder Videos... Nun, alles eben! Das ist auch das, was so cool ist, es geht über das bloße Aufnehmen von Musik hinaus. Es gibt die ganze visuelle Seite und alles, was drumherum passiert, was sehr interessant und kreativ bereichernd ist!

JC: Die allerersten Cover, die ersten beiden Alben, sind von Fabrice Trovato, der auch der Mann hinter den Marionetten ist.

Alexandre: Die Fernando Rock Show!

JC: Die Fernando Rock Show. Kennst du die Marionetten? Er hat das auch gemacht! Er ist ein lustiger Typ, er hat die Cover der ersten beiden gemacht.

Sébastien: Und er folgt uns von Anfang an. Er war immer sehr cool zu uns!

JC: Und du hast Recht, oft ist einer der ersten Kontakte, die man mit einer Band hat, entweder auf einem Festival wie diesem, bei einem Konzert, oder durch ein Bild. Es ist oft nicht einmal so sehr die Musik, also ja, es ist wichtig. 

Sébastien: Den letzten mögen wir so sehr, dass er sogar am Ende des Clips integriert wurde.

JC: The Coming Wind!

Aurélien: Und das unterstreicht gerade gut den Bruch-Aspekt, denn alle unsere Cover, außer dem ersten, waren bisher in schwarzen Tönen, etwas düster usw. Hier war die Idee, etwas zu machen... Ein Engelscover, schon mal, mit nicht unbedingt Metal-Farben. Und ebenso, Blumen und Federn... Das ist nicht das metallischste Ding, aber es hat einen Aspekt, eben. Es unterstreicht gut den Bruch-Aspekt dieses Albums.

Sie müssen gespannt sein zu sehen, was die Leute von dem Album und der neuen Welt gehalten haben.

Aurélien: Nun, schon die ersten Reaktionen auf das erste Video sind ziemlich zufriedenstellend.

Alexandre: Die 5 Leute, die auf Facebook geliked haben (Lachen)

Sébastien: Wir haben jeder 5 Kommentare hinterlassen (Lachen)

Lass uns über das Hellfest sprechen. Wie ist es, auf der Hellstage zu spielen?

Sébastien: Neue Erfahrung. Es ist großartig, hier zu spielen. Wir hatten schon 2008 auf einer Bühne gespielt, die damals Discover Stage hieß. Das war eine andere Atmosphäre. Beim Hellfest zu spielen, ist immer großartig. Allein schon hier zu sein, eingeladen zu sein, ist unglaublich. Die Hellstage, ja, das ist eine andere Erfahrung. Es ist ein etwas anderer Komfort, etwas unberechenbar. Und dann bei 50 Grad ist es noch etwas ganz anderes! 

JC: Ja!

Alexandre: Ja, es war hart, bei der Temperatur...

Sébastien: Wir haben uns wirklich gut amüsiert und ich glaube, das Publikum war besonders motiviert (lacht). Na ja, es war ziemlich cool!

Alexandre: Es gab gute Moshpits! Übrigens, großen Gruß an meine Freunde, die da waren, und sogar Bekannte, Leute, die ich lange nicht gesehen hatte.

JC: Volle Hitzewelle, verrückt. 45°, du bist in der prallen Sonne!

Gibt es eine Band, die Sie im Programm dieses Jahres auf keinen Fall verpassen wollen?

Alexandre: Sepultura heute Abend um 21:35 Uhr und Devin Townsend "By request" morgen. Ich bin ein großer Fanboy! Das sind die beiden Konzerte, die ich nicht verpassen will!

Sébastien: Ich würde gerne Korn und Ghost sehen. Ghost könnte wirklich cool sein!

Aurélien: Wir haben gestern auch Baroness gesehen. Baroness und Deftones, zwei Bands, die wir sehen wollten. Und Gojira auch!

Sébastien: Wir haben leider Leprous und Mastodon verpasst, das ist schade. Andererseits haben wir Leprous schon ich weiß nicht wie oft gesehen. Und nein, ich weiß nicht. Was gibt es sonst noch am Sonntag?

Alexandre: Da ist Devin Townsend!

Sébastien: Devin Townsend, ja!

JC: Insektizid! Jeden Tag, 15:45 Uhr! (Lachen)

Das war meine letzte Frage, danke für eure Zeit und viel Spaß beim Festival!

Die Band: Danke dir!

Interview von Valentine KLIPFEL für Distrolution / Distrolution Merch.
Vielen Dank an die Band Red Mourning für ihre Zeit.
Danke an Roger WESSIER von Replica Promotion für die Gelegenheit, sowie an das Team des Pressezelts des Hellfest Festivals (Elo, Romain...).

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